El 13, 14 y 15 de noviembre 2025, la magia del cine mudo volvió a brillar en San Isidro con una nueva edición del Festival de Cine y Música.

Este ciclo combinó proyecciones de películas en blanco y negro con interpretaciones musicales en vivo a cargo de grandes artistas.

Este evento al aire libre y gratuito se desarrolló durante tres noches únicas en distintos escenarios del distrito, donde el arte cinematográfico se encontró con la música para ofrecer una experiencia sensorial inolvidable:

AGENDA DE PELÍCULAS

Jueves 13 de noviembre - 21 hs. Plaza 9 de Julio. Monseñor Larumbe 792, Martínez

REGEN (Lluvia),
Dirección: Joris Ivens
Año: 1929
País: Holanda
Duración: 14´34´´

Sinopsis: Lluvia es un poema cinematográfico del documentalista holandés Joris Ivens sobre el comienzo y el fin de una llovizna en Amsterdam.
Visualmente, este cortometraje es una exploración abstracta sobre el agua cayendo: lluvia en las calles de Amsterdam, en los canales, sobre los autos. La identificación del film con las cosas simples de la vida cotidiana y el poder revelar su belleza.

“Manhatta”
Dirección: Paul Strand y Charles Sheeler
Año: 1921
Duración: 9´45´´

Sinopsis: Cortometraje documental que retrata la isla neoyorkina de Manhattan en los albores del siglo XX. Una película de la era muda que incluye intertítulos, pero a diferencia de otras películas mudas, cuyos intertítulos comunicaban explicaciones de la trama o diálogos, aquí contienen versos de Walt Whitman. Los versos del poeta se relacionan con las escenas junto a las que aparecen, pero son impresionistas, cadenciosos, fragmentarios, muy parecidos a la película misma. Planos de calles y aceras bulliciosas dan paso a matorrales de rascacielos elevados y ascendentes, un rompecabezas de tejados, barcos de vapor, trenes y otros ejemplos de ingenio humano: el imponente tamaño de estos inventos industriales empequeñece a sus inventores. Manhatta termina al final del día. Sheeler y Strand  dirigen la cámara hacia el cielo, deteniéndose en la puesta de sol sobre la Ciudad que Nunca Duerme.

“Emak-Bakia”
Dirección: Man Ray
Año: 1926
Duración: 16´

Sinopsis: En Emak-Bakia, el dadaísta y surrealista Man Ray se convierte en  pionero de  la técnica de  filmación sin cámara, exponiendo tramos de película a la luz y luego espolvoreando con alfileres, granos de sal y otros objetos comunes. En su uso de diferentes materiales (animación, formas no objetivas, rayogramas, imágenes fuera de foco y fragmentadas), Emak-Bakia se mantiene fresca e inspiradora a  más de 80 años de su realización.

The private life of a cat (La vida privada de un gato)
Dirección: Alexander Hammid
Año: 1947
Duración: 22`

Sinopsis: Un gato macho corteja a una gata y forman una familia juntos. Vemos que los gatitos nacen y son nutridos por la madre, mientras que el papá, orgulloso e interesado, les brinda su apoyo. The private life of a cat es un "estudio íntimo" de una gata que da a luz a una camada de gatitos y muestra su maduración natural.

Musicalizados por Zypce
Compositor, músico, constructor de instrumentos alternativos, técnico/diseñador de sonido, cantor de tango y actor ocasional.
Ha realizado composiciones originales para obras de teatro, audiovisual, danza y gaming en Argentina y el exterior (Chile, Bolivia, Brasil, México, Francia, Italia, Alemania, España, Australia, Nueva Zelanda, Corea, Japón, USA).
Monta espectáculos independientes desde 1991.
 

Su trabajo en la composición está relacionado con la puesta en escena y la dramaturgia sonora, con la inclusión de elementos que devienen sonido independientemente de su funcionalidad o referencia directa: material de descarte, cuerdas de herramientas eléctricas tensadas, percusión alternativa, objetos de uso cotidiano, etc.
Ha recibido los Premios ACE, Argentores, Teatros del Mundo, SPAM y a la Creación e Interpretación Musical.

Viernes 14 de noviembre - 21 hs.
Plaza Mitre. Av. del Libertador 16300, San Isidro

La Chute de la maison Usher (La caída de la casa Usher)
Dirección: Jean Epstein
Basada en el cuento La caída de la Casa Usher escrito por Edgar Allan Poe. 
1928
Francia
Duración: 63 minutos
Elenco: Marguerite Gance, Jean Debucourt, Charles Lamy y Fournez-Goffard.

Sinopsis: Un hombre llega a la mansión de su amigo Usher y la esposa de éste, Madelaine. Usher está pintando un retrato de su esposa, pero, al tiempo que transmite la esencia vital al lienzo, la mujer va desfalleciendo. Cuando perece será enterrada en la cripta familiar, pero Usher no cree en verdad en la condición mortal de su amada...

Axel Krygier

Compositor e intérprete argentino. Inició su trayectoria en los noventa como multiinstrumentista en grupos como La Portuaria y Soda Stereo, mientras desarrollaba un universo propio en su estudio. En 1999 editó Échale semilla! por Los Años Luz Discos, primer paso de una discografía de seis álbumes que también lo llevó a girar por Europa. Paralelamente compuso numerosas bandas sonoras para cine, danza y teatro, entre ellas la de la serie Okupas, el musical para chicos El hombre que perdió su sombra y La Pendule, una ópera para cassette inspirada en sus antepasados relojeros.

Sábado 15 de noviembre - 21 hs.
Parque Público del Golf. Doctor Mariano Moreno 1100, Villa Adelina

“Go West” (El conquistador del Oeste)

Dirección: Buster Keaton
1925
Estados Unidos
Duración: 69 minutos
Reparto: Buster Keaton, Howard Truesdale, Kathleen Myers, Ray Thompson.
Sinopsis: Un joven que no encuentra trabajo en su pueblo natal emigra a Nueva York en busca de un futuro mejor, pero al llegar se siente abrumado por la vida de la gran ciudad y decide probar suerte en cualquier otro sitio. Se cae de un tren cerca de un rancho y se convierte en un vaquero muy especial.

Musicalizada por Eliana Liuni
Multiinstrumentista y compositora especializada en instrumentos de viento. Se formó con los docentes más importantes en su especialidad (Luis Nacht, Marcelo Moguilevsky, Carlos Goldberg y Ricardo Cavalli), y también en bandoneón con Lucía Ramírez y Marcelo Delgado, Marcelo Katz y Diego Taranto en composición. Conjuga la música, el teatro y el cine, y es parte de reconocidos grupos nacionales e internacionales (Quique Sinesi Trío, Liliana Vitale Trío y Capitán Sanata). Como solista presenta su espectáculo La máquina de sentir, trabajó como música en Cabaret, el musical, Mateo, La inhumana, Tortazo y Parias, y realizó el diseño sonoro de Terrenal y de La vis cómica, ambas de Mauricio Kartun. Su vínculo con  la musicalización de películas mudas comenzó hace 10 años con Mudos por el celuloide, emblemático trío de sonorización y musicalización de films en vivo.